Главные женщины в истории Свердловской киностудии. Часть 1
Кино стереотипно считается мужской профессией, мол, тяжелой камерой слабый пол не поворочает, железной рукой порядок на площадке не наведет, да и вообще. Вот и Свердловская киностудия знаменита, в основном, режиссерами-мужчинами. Но как всякий стереотип – это ошибочное мнение, которое подтверждается непреложными фактами.
Рассказываем о женщинах, сделавших огромный вклад в наследие Свердловской киностудии. Разумеется, в одной статье всех не перечислить, так что перед вами - первая часть.
Галина Тургенева
.jpg "Галина Тургенева. Фото из архива Свердловской киностудии")
Галина Тургенева попала на Урал вместе с легендарным «новосибирским десантом»: в конце 1940-х киноначальство, недовольное количеством и качеством игрового кино Свердловской киностудии, решило перепрофилировать кинофабрику на производство документальных и научно-популярных фильмов и отправило укреплять это направление команду Новосибирской студии кинохроники.
В сибирской столице Тургенева выросла от ученицы монтажного цеха, куда попала в 14 лет, до начальника мультцеха. В полном составе новосибирский мультцех переехал в Свердловск, где продолжил создавать анимацию для документального и учебного кино. Какое-то время Тургенева успела поработать и директором студии, хотя по ее признанию, ее всегда тянуло к творческой работе.
Лишь почти четверть века спустя в 1973 году на Свердловской киностудии в том числе и усилиями Тургеневой открылось направление художественного мультипликационного кино: именно по ее рекомендации на студии запустили мультфильм Валерия Фомина «Синюшкин колодец». В 1976 году Тургенева сама выпустила свой первый фильм самого известного своего сериала «Ромка, Фомка и Артос» по книге тюменского писателя Константина Лагунова «Ромка-Рамазан». О других ее работах мы вспоминали здесь. Всего она выпустила 15 анимационных картин и 25 научно-популярных фильмов.
В 90-е Галина Михайловна вышла на пенсию, скончалась в 2002 году.
Вера Волянская
Одна из ведущих режиссеров документального и научно-популярного кино на Урале начинала свою работу на Одесской киностудии, где познакомилась со своим мужем Леонидом Рымаренко. В 1940-м их перевели в Новосибирск, где они в течение всей войны работали над «секретными» фильмами, то есть картинами о вооружении и оборонных разработках.
Вместе с тем же «новосибирским десантом» Волянская и Рымаренко оказались в Свердловске и уже не покинули его до самого конца. Главные хиты творческого дуэта, ставшие надолго эталоном жанра и лицом свердловского «научпопа», ленты «Рассказ о камне», за который создатели получили Ломоносовскую премию, «Железный век», для которого создали модель действующего вулкана, «Круг жизни», где авторы открыто и громко заговорили на экологические темы (а на дворе был еще 1977 год).
Помимо фильмов Волянская и Рымаренко «выпустили» в свет бессчетное количество учеников: режиссеров, операторов, художников, которые начинали свой творческий путь в их команде, учились на их примере и разделяли их идеологию.
«Последнюю картину мы с Леней снимали, когда ему исполнилось 82 года, а мне – 80. Это был фильм «И взмах послушного крыла». Он получил прекрасные отзывы...», - писала Вера Волянская в своей книге «Между степью и морем». По ее словам, творческий дуэт готовил еще одну картину «Во имя жизни», однако в планы вмешалась новая экономическая реальность, бюджет на фильм не нашли, а в 1996 году Леонид Рымаренко скончался. Вера Волянская пережила супруга на восемь лет.
Алла Меницкая
Когда режиссер-документалист Алла Меницкая вспоминала в интервью Льву Эглиту этапы своей жизни, то получилось так, что она охватила почти весь Советский союз: детство в Киеве, учеба и первые шаги в кинопрофессии в Ашхабаде, в том числе на площадке культового истерна Михаила Ромма «Тринадцать», учеба во ВГИКе, работа в Иркутске, Хабаровске и Минске, наконец, Новосибирск и тот самый «Сибтехфильм», база будущего «новосибирского десанта» на Свердловскую киностудию.
Интересно, что Меницкая побывала на Свердловской киностудии за пять лет до официального трудоустройства.
«В январе 1945 года мы приехали с режиссером Караушевым в Свердловск снимать фильм об Урале… На студии мы заняли весь третий этаж. Тогда шли съемки «Сильвы» и «Освобожденной земли». Актеров мы подобрали, но Караушев запил, потом уехал в Москву и пропал… Фильм закрыли», - рассказывала Меницкая в интервью Льву Эглиту.
Новости о переезде новосибирцев на Урал застали ее на съемках на Алтае, так что сразу из экспедиции она приехала на новое место жительства и работы. В 1953 году Меницкая прошла аттестацию и уже как режиссер самостоятельно сняла более сотни документальных, учебных и научно-популярных картин, часть которых вошла в «золотой фонд». «Упорный поиск, тщательность отбора и изобретательность монтажа – вот стиль работы Аллы Владиславовны», писал в 1976 году критик Борис Зеличенко. Все свои картины на Свердловской киностудии Меницкая снимала вместе со своим мужем, оператором Хаимом Лобером.
Лидия Плоцкая
Работа редактора на киностудии не предполагает публичность, его фамилия теряется в бесконечных титрах, но именно на этом человеке зачастую лежит решение запустить ли сценарий в производство либо отправить на доработку. По крайней мере, так было в советском кино, и именно этим на киностудии занималась Лидия Плоцкая.
Еще одна новосибирская «десантница» возглавила на Свердловской киностудии редакторский отдел документального и научно-популярного кино. Олег Хомяков, долгое время работавшего под началом Плоцкой, вспоминал в своей книге «В кадре и за кадром..», что зачастую сценаристами научпопа выступали ученые и практики производства. Так что в итоге сотрудники редакционного отдел «зачастую больше, чем наполовину, переписывали, дописывали, перекраивали эти одно- и двухчастевки! Не имея за это ни копейки».
«Л.П. Плоцкая привлекла огромный штат самых талантливых уральских и московских сценаристов. И темы, которыми они занимались, были для них очень интересны… Плоцкая создала комитет, куда вошли лучшие ученые Урала. То есть научные сведения черпались от истоков, от ученых, а не из журналов, и не от журналистов. Привлеклись талантливые сценаристы научно-популярного кино: Борис Соломонович Шейнин, Юрий Вениаминович Гурвич.., Витухновский, Арлазоров, Васильков», - вспоминает режиссер Ирина Брызгалова.
Редактор Лев Эглит, один из летописцев Свердловской киностудии, называет Плоцкую постоянным источником беспокойства в редакторском отделе. Причем активность ее проявлялась как в поисках тем для кино, так и в работе над сценарием, а позднее и в продвижении фильма.
Маленький мультшедевр учебного кино «Путешествие по стране Геометрии» Галины Тургеневой стал возможен благодаря активному участию Плоцкой: она в том числе добилась того, чтобы смету рядовой учебной картины увеличили.
«Я прекрасно помню, с каким вниманием она относилась к нам, тогда молоды режиссерам… При подборе тем будущих фильмов она старалась помочь определиться каждому именно в его стиле работы. Старалась понять индивидуальные способности, творческие пристрастия», - рассказывал в 1974 году Ярополк Лапшин в интервью газете «На смену».
Майя Меркель
Известная документалистка начинала на киностудии в качестве оператора. Причем все, кто с ней так или иначе работал вспоминают ее принципиальный, можно даже сказать неуживчивый характер. На постановку фильма «Длинный день» она приехала по настоянию режиссера Рафаила Гольдина, отработав ассистентом на «Тихом Доне» самого Сергея Герасимова. И может планка оказалась высока, да и талант Гольдина оказался несоразмерен дарованию Герасимова, но с постановщиком у Меркель сразу начали возникать споры и конфликты. По рассказам режиссера Игоря Персидского, который на том фильме был ассистентом оператора, Гольдин мог начинать съемочный день без планов и даже без понимания, что именно снимать. В какой-то момент Меркель отказалась снимать панораму строительства ГЭС, тогда со студии выписали более отчаянного Василия Кирбижекова, который снял искомые кадры, будучи подвешенным в небольшом коробе к стреле башенного крана. И таким образом «Длинный день» стал первым и последним фильмом в ее операторской карьере.
Позднее Меркель переключилась на документалистику и на Свердловской студии выпустила две знаковые картины: «Perpetum mobile» (1967) о хореографе Игоре Моисееве и его коллективе, работающим над новым номером, и «О, кино, кино!» (1973) - о выдающемся мастере отечественного искусства Сергее Герасимове.
«Perpetum mobile» вообще стал первым в СССР фильмом, снятым методом длительного наблюдения по методу Роберта Флаэрти. Черно-белые кадры изнурительных репетиций, боли и слез сменяются открыточными цветными планами, где эти номера филигранно исполняются. Действительно документ, посвященный огромной и на сегодня почти забытой вехе в отечественной культуре.
В 1970-х Меркель вернулась в Москву, где и проработала до конца своих дней в 2015 году.
Екатерина Радионова
Об этом монтажере вы, наверное, вообще не найдете упоминаний в официальных хрониках киностудии. Во-первых, потому что она была из числа эвакуированных ленинградских специалистов, которые в конце 1940-х вернулись на родину. А во-вторых, как раз потому, что Екатерина Радионова занималась профессией, которой в лучшем случае отводятся несколько строк в титрах.
Но именно Радионова стоит у истоков зарождения монтажного цеха на Свердловской киностудии. Ей обязана своей карьерой, например, Людмила Чузо, позднее смонтировавшая более 30 знаковых картин Свердловской киностудии. Радионова взяла ее, не кончившую школу, на испытательный срок. А позднее Чузо монтировала самостоятельно «Безымянную звезду», потому что сверхвостребованный Михаил Казаков то и дело отлучался то на гастроли, то на другие съемки.
Радионова работала над первыми игровыми фильмами Свердловской киностудии: «Сильва», «Алмазы», «Освобожденная земля». По воспоминаниям еще одной легендарной монтажницы Нонны Никитиной, на сведении оперетты пришлось несладко: режиссер Александр Ивановский любил делать по много дублей. Каждый дубль приходилось на монтаже сначала синхронизировать с фонограммой, а после – выбирать.
Окончательно не заладилось у Радионовой с киностудией на съемках «Алмазов». Картину начинал режиссер Александр Оленин, но полученный материал забраковали и передали Ивану Правову, режиссеру с яркой, но трагической биографией. Ко всему у Правова оказался непростой характер, что вылилось в конфликты с той же Радионовой. После завершения работы над картиной Екатерина Радионова вернулась в северную столицу , но уже на студию «Леннаучфильм», где проработала до середины 1970-х.
Продолжение следует
В статье использованы материалы книг Степана Недвиги «Кадр за кадром» и сборника интервью «Посидим, поговорим»
Что еще почитать об истории Свердловской киностудии
Фильмы-юбиляры в 2026 году. Часть 1